Le temps de faire, patience & minutie.

Au service de ma pratique, l'idée de prendre son temps n'est pas le perdre. Au contraire, j'avance l'idée que dans ce cas le temps opère comme un processus créatif au service d'une production graphique. En tant que créateur-concepteur, il s'agit d'abord de ré-habilité le graphisme comme un métier avec pour appui un pratique laissant la part belle à la réfléxion et la méditation(patience). Mais il s'agit aussi de démontrer un savoir faire maîtrisé(minutie).
Mon approche artisanale se veut donc être au service de ces différents objectifs face à une société nous incitant à la vitese et à l'accélération dont nous ne maîtrisons souvent pas les conséquences. Face aux dégradations actuelles des formes de travail, le temps de faire devient une pratique à part entière qui tend à ne pas dresser de frontière entre la tête et la main, ni entre la pratique et la théorie comme peut l'être le travail à la chaine.
Cette approche laisse également l'empreinte et révèle l'esprit de la main qui crée; un graphisme d'auteur donc, face aux créations anonymes et standardisées. Il s'agit de provoquer l'attention du spectateur et ainsi d'instaurer un nouveau rapport au temps de la communication.

Mon diplôme s'articule en plusieurs temps. Une longue phase d'apprentissage et de réappropriation de techniques artisanales d'abord puis deux champs d'interventions différents mettant en avant différents enjeux de mon thème.